2010年12月22日 星期三

Beats 全新的高性能耳機,帶給你完美的音質與酷炫造型,質感音感具佳!


第十篇











頂極耳機---美國 Monster 公司出品--- Beats by Dr Dre 系列中隨身版 solo HD 系列是 studio 的精簡版,該系列最重要的單元技術和音腔設計也被保留,擁有極佳的物理隔音特性,配合專利的驅動單元和以 Monster 的線材連接,傳遞高清晰度的音樂,讓每首音樂都帶著強勁有力低音和瘋狂的感覺,給您新的音樂體驗。

1. 承襲 studio 的時尚外型,solo HD 展現更極簡的風格,呈現與 studio 不同的烤漆質感,採用手感極佳的皮革烤漆,讓耳筒更顯獨特。

2. 特別設計的耳筒,配有舒適透氣的軟墊,可以減少了出汗,耳機雖小,重低音不減,環繞的音場讓您隨時享受高品質的音效,內建音量音樂控制,可用於 iPod 、 iPhone 3G/S;內建麥克風,免持聽筒,可用於iPhone,由於重量更輕,所以即使長時間也可以舒適佩帶,讓您耳朵得到充份的舒適感且形成一個密封空間,完全隔絕外在的噪音!!

3. solo HD比solo強調中高音,聲音清脆,而外型減輕了大部分的重量,三折疊設計,讓您更方便攜帶,佩帶更舒服,可彎折的設計,並隨機附上一個攜行包,重量輕,適合喜歡沉浸於音樂與旅行中的您,讓您領略旅行與音樂的美妙結合!

4. 新增ControlTalk 功能,內建音量音樂控制,可用於 iPod 、 iPhone3G/S;內建麥克風,免持聽筒,可用於iPhone3G/S。
資料來源→http://www.heyshopping.com/products_detail.asp?products_id=15811

把生活上色~丟掉家裡無趣的牙籤罐吧!

牙籤罐也加入了趣味的創意~就讓剔兒陪你消磨飯後的那一根吧。
                   第九篇






















品牌介紹

QUALY 的目標是設計出在現代生活空間裡最適合的的生活風格產品。
在過去的時代,實用與裝飾往往是分開的;但如今,在有限的居住環境以及環境保護趨勢下,我們需要盡可能的減少我們的設計。
每一個 QUALY 的產品都是為了功能性以及美觀性而設計,這也代表著所有消費者的需求都同時擁有了實用與創意設計的美好!

目前 QUALY 大部分的愛用者分布在歐洲、日本兩地,其中的"樂色筒"一直位於銷售寶座~這是 QUALY 的另一大特色!
色彩!各式各樣的色彩滿足了每個國家消費者的需求;甚至也一些產品提供了 15 個顏色選擇!

這幾年,QUALY 已經在各大設計展中獲得許多獎項,走出了自己的風格!
如同 QUALY 的設計理念:活出你的生活態度!


商品規格
  • 品牌:QUALY
  • 尺寸:40 x 88 mm
  • 原料、材質:ABS + TPE
  • 品牌國別:Thailand
  • 製造地:Thailand
資料來源:http://www.heyshopping.com/products_detail.asp?products_id=15211







 

Duende 軟QQ彩色集線收納球

第八篇
品牌介紹
    Duende 是一個新日本當代傢俱、家飾品牌。Duende 第一次正式發表產品,是在英國倫敦的「100% Design」展覽中。 Duende 將配合所設計的優良傢俱、家飾優勢,融入日本特色的產品為重點,在國際市場中創造出我們所看到高品質且具獨特的創新理念的優質產品。
     紅色、藍色、綠色、粉紅色、黑色 …..好多色彩繽紛的彩球真可愛! 榮獲德國設計大獎的集線器,設計師跳脫以往觀念, 以球的概念發想將平時普通的集線器以各種顏色表現, 軟軟的材質觸感更是讓人愛不釋手。 可愛的顏色讓您收納置於家中任何空間時不僅不會有突兀感, 甚至可以當作是裝飾的一部份;除了實用功能也可以點綴空間增加樂趣。 商品規格
    • 品牌:Duende    
    • 尺寸:直徑 7CM
    • 材質:塑膠 PTE
    資料來源→http://www.heyshopping.com/products_detail.asp?products_id=15680

2010年12月20日 星期一

角色.品牌設計.插畫

XFUNS放肆創意設計雜誌NO.48
                      第七篇            


















角色.品牌設計.插畫

封面故事
日本著名設計團隊 DEVILROBOTS 由北井真一郎(Shin)、Kenbow、Yoshizo、Takeshi、Koto 等 5 人所組成。2000 年,設計總監 Shin 創造了旗下最知名的角色:TO-FU — 方方的大頭,帶點愁苦、可憐的表情,有趣的身世背景故事,使豆腐擁有了風靡全球的魅力;延伸創作的豆腐家族,也成為十足經典的角色設計。

放肆專題: 角色設計 CHARACTER
不論是插畫、漫畫、動畫、平面或 3D,都少不了逗趣又生動的角色設計。結合了模型雕塑等專業領域,設計師還能將他們最受歡迎的角色,化為實體公仔,讓我們不只可以拿在手上把玩,還能收藏自己最喜愛的角色公仔。

DEVILROBOTS 汲取生活靈感,豆腐人又來了
DEVILROBOTS 是日本著名設計團隊,由北井真一郎(Shin)、Kenbow、Yoshizo、Takeshi、Koto 等 5 人所組成。旗下最知名的公仔玩具 TO-FU 是由設計總監 Shin 於 2000 年所創造,方方的大頭,帶點愁苦、可憐的表情,有趣的身世背景故事,是豆腐人最大的魅力所在,使它成為風靡全球的經典玩具公仔。


XFUNS Illustration 插畫設計
表現天馬行空的想像力,插畫絕對是最好的方式。每一幅畫作,都表達了藝術家的內心世界和生活體驗。

資料來源→http://www.xfuns.com/xfunsmore/bookinside.php?id=211


 


XFUNS Digital Illustration 數位插畫

XFUNS放肆創意設計雜誌NO.37                                  第六篇


















 專訪人物Sebastien Chort
好萊塢動畫片工作室的夢工廠光感動畫師 Sebastien Chort,參與過《功夫熊貓》及《蜂電影》動畫製作,以他特殊經歷分享動畫概念與創作歷程。
本期專題:平面藝術設計Modest Mouse
樂團音樂專輯海報設計師獨家曝光。另外國際知名雜誌書籍封面設計等精采作品,完整呈現於本期專題。
Spur Design故事主體看設計 含糊機制找藝術
Christian Helms (The Decoder Ring) Modest Mouse 樂團平面設計師
Jason Munn「扭曲」、「結合」、「簡化」之設計三部曲
MATT W. Moore (MWM) 抽象、色彩、迷炫的現實表徵
Patric Sandri 直接傳達「花」時間創作的經典

特別企劃:數位插畫英、德、印度、中國四位結合照片圖像的虛幻與現實的視覺矛盾數位插畫。
Falsify 音樂總是能將瘋狂影像灌入腦袋中 (英國)
Andre Mota 沒有不可能,創作打造無限幻想可能 (德國)
Archan Nair 表達人類感受與意識不到的事物 (印度)
Akimo 李林風 虛幻視覺可表達現實社會外的奢侈 (中國)

 字型字體藝術字型字體突破舊思維的金箍咒,讓原本生硬的字型在設計與藝術的洗滌之下,轉變成撼動人心藝術作品。
Marian Bantjes 哲學思考線條藝術家 (加拿大)
Mark Andrew Webber 精密刻痕 精緻線條 精采作品 (英國)
Rodrigo Braga a.k.a. Maltchique 瘋狂 DJ 設計師將生命感動注入藝術土壤 (巴西)

獨創恣畫走在洛杉磯或紐約的街頭你或許會看到 Derek Albeck 設計的產品看板;在義大利,或許能看見 Nicola Villa 創作的紐約哈林區的人物影像。兩位風格迥異但同樣是轉換自己主修學科覓得創作所長的插畫家獨創恣畫。
Derek Albeck 咖啡就是好顏料 (美國)
Nicola Villa 紐約哈林區的尋常小人物(義大利)

資料來源→
http://www.xfuns.com/xfunsmore/bookinside.php?id=196



設計師專屬玩具.角色設計

XFUNS放肆創意設計雜誌NO.47                                     第五篇



















設計師專屬玩具.角色設計


 封面故事 本期封面由香港設計師 Michael Lau設計。他所創造的經典角色公仔 Gardeners,至今正好邁入 10 週年,並於世界各地盛大展出。封面包含他親自設計的 109 件原創作品,以及編號 107 ~ 109 的最新作品:107 號 Sandy,107.5 號 George,108 號 Zex,和 109 號的 Hope。

放肆專題: 設計師專屬玩具 Designer Toys 設計師玩具,亦稱藝術公仔,指限量版的藝術玩具收藏品。在 1999 年,由香港設計師 Michael Lau 設計的 Gardeners 系列公仔展覽開始,在全世界延燒起一股公仔風潮。公仔的迷人之處,在於極為精緻的細節設計,以及限量版本的獨特性,吸引各地公仔迷爭相收藏。公仔設計師的背景多元,包括插畫、平面設計、雕塑,及塗鴉藝術家等,造就了一個豐富精彩、充滿變化的公仔世界。

Michael Lau 瘋狂投入 愛你所作
Michael Lau,在設計公仔界,不可能沒聽過他的名字。以代表作 Gardeners 在全世界刮起一股公仔瘋,被稱為藝術公仔之父。今年正好是 Michael Lau 代表作 Gardeners 10 週年慶,除了回顧經典作品,也要和讀者分享新作和未來的計畫。


Winson Ma 「Winson Classic Creation」創立者
香港設計公仔先驅,個人品牌 Winson Classic Creation 的創立人 Winson,作品深具指標性與代表性,品牌精神是原創,創新,創意,經典。近來更在設計中加入了深刻的環保議題,突顯他對自然生態的關心和對地球的貢獻。


TOUMA 全心投入生活 熱愛公仔設計
知名公仔 Knuckle bear 的設計者,TOUMA 除了經營自己的公司 TOUMART,更持續不斷進行著公仔創作。公仔設計同時是他的工作,也是他熱愛的嗜好,TOUMA 認為,作自己喜歡的事,就是最幸福的事。
Andrew Bell 「Dead Zebra Inc.」可愛有趣又瘋狂的公仔設計
來自紐約,布魯克林的藝術家 Andrew Bell,原創許多豐富的角色,擅長以可愛有趣的方式,表達每個人身上的黑暗面。瘋狂卻不失幽默,是 Andrew Bell 最吸引人的創作風格。

資料來源→http://www.xfuns.com/xfunsmore/bookinside.php?id=210





2010年12月5日 星期日

XFUNS Pixel Art 像素藝術

XFUNS放肆創意設計雜誌NO.35
                第四篇

封面故事-XFUNS Pixel Art 像素藝術                                 這次邀訪 4 組出色 Pixel Art 插畫工作室,有睽違 《XFUNS》5年的德國 EbOY 「不可思議的生活觀察家」三位設計師,除為 Pixel 插畫中人人崇拜的大師,以詼諧的生活化風格呈現全新創作概念和作品。荷蘭的 adept 「電腦像素的懷舊逆襲」與 Drububu 「灰階色調的網路遊樂場」分別用復古懷舊和灰階細膩風格帶出別具匠心的 Pixel 圖像。第四位為巴西 Pixeltemple 「巴西人的互動像素殿堂」用互動有趣的網站和遊戲給人像素新氣象。

                                      本期專題-Children Illustration 童真童趣的插畫世界                               最新的專輯中,將以童畫為主軸表現,因此以大幅度的篇幅完整呈現每一位插畫家的豐富且大量的成熟作品。另外,也有跨頁作品傳遞,希望給讀者ㄧ種耳目一新的視覺編排,盡量讓作品保有原創不失真的藝術真諦。

                                        Bjorn Rune Lie「不可思議的構圖故事」                                                在英格蘭法爾茅斯藝術學院讀插畫,2001 年畢業。畢業後他做過六個月的家具銷售業務員和各式各樣兼差工作,之後就從事插畫一直到現在。目前住在英格蘭的布里斯托。
什麼是身為一位插畫家最好的優勢?就是可以把自己的個性大量放到工作裡,同時又能為別人想到解決方案!Bjorn Rune Lie 開心的分享自己目前所處的環境。在他的作品中,會發現一些幽默的元素,他喜歡將畫裡的人物和角色帶進有點不可理喻的環境裡,因為大家對自己都太嚴肅了,所以他喜歡把人物放在有點失控的環境裡。

                                         Andrew Bannecker「古怪 有趣 復古 搖滾」                                             大家好,我是 Andrew Bannecker,目前是住在紐約的藝術家。我的老婆是全世界最棒的女人,我們在自己的公寓裡養了兩隻大胖貓。我蒐集舊物,還有任何木頭或金屬做的東西。我的工作室堆滿很多東西,從玩具火箭船到古董玻璃杯都有。我也玩爵士樂,曾經當過動物園管理員。過去幾年合作愉快的客戶有星巴克、Target 和 Vodafone。

                                         Martin Haake的「粗略的圖像 隠含美麗分子」
年輕時的 Martin Haake 在柏林求學,畢業後在倫敦、漢堡和柏林三地擔任自由插畫家,其作品曾在許多歐洲展覽中出現。他的作品得過無數獎項,包括美國插畫獎、「Images-Best of British Illustration」、「Luerzers Archive」、插畫家、「Print」,同時作品也曾出現在《TASCHEN》(TASCHEN 是ㄧ本發行於德國,且極具權威專門出版世界各地知名藝術家∕設計師作品的藝術設計類叢書,已有 25 年的發行歷史。)
對於不完美的東西 Martin Haake 特別有感覺,所以他喜歡創作不完美的圖樣。如果再他的插畫發展得太完美,它就會重畫。因此,對他而言,在作品裡存在某種天真無邪的感覺是很重要。畫不好的作品就是一幅好作品。

                                              Linzie Hunter「可愛 單純 輕鬆的童真童趣」                              Linzie Hunetr 是一位住在英國倫敦的自由插畫家,在倫敦定居前,其實她的家鄉來自蘇格蘭,並且在世界各地的幾個地方待過,曾擔任舞台總監工作一段時間。在她的作品中,詼諧幽默又輕鬆的風格是最主要的創作元素。她的作品可以在全世界流通的書、雜誌和廣告裡看到,曾經合作過的客戶有英國廣播公司、Harper Collins、Random House 出版社、Orange、衛報、時代雜誌。

                                             Allan Sanders「線條圖形 直接簡潔」
Allan Sanders 的家鄉來自英格蘭西北部的一個造船小鎮,那裡是製造核子潛艇的地方。目前住在英國布萊登的插畫家,專職於自由插畫家已經八年半了。合作過的客戶包括 New Scientist、衛報、經濟學人雜誌、《Financial Times》(報紙)、《The Sunday Times》(報紙)、Vodafone、《The Independent》(報紙)、《洛杉磯時報》、《紐約時報》、Sainsbury 超市的雜誌等。

                                                        Amy Brown「滑稽逗趣的想像世界」                                       她喜歡在畫圖的時候盡情享受樂趣,不去擔心最後畫出來的是否跟原來想的不一樣。她也樂於接受「愉快的意外」。這就像小孩子在畫圖一樣,他們只是一直畫,不擔心也不去想畫出來的東西「應該」像什麼。他們只畫眼睛看到的東西,但在眼睛所見和畫成圖畫的中間會有一點搞混,這就是她喜歡兒童畫的原因。

                                                       Gladys Baccala「清清蛋彩 悠悠構圖」
「孤獨感」對Gladys Baccala的創作過程很重要,但不是生命中最重要的東西。當作品很趕的時候,她喜歡自己一個人,就好像把一些東西關在她的門外,讓自己可以超然地去觀察它們。沒有藝術背景的她,一頭栽進插畫世界的是畫童書插畫。現在的她,還是很喜歡畫童書,但也喜歡辦展覽或以自由插畫為業。

集結歐美共7位知名插畫家的代表作,風格各映其趣,有復古奇異風、肌理層層推疊的漫畫逗趣構圖、創意詼諧兼俱幽默視覺享受、色彩鮮豔宛如一場場別開生面的嘉年華會、不規則的幾何圖形拼湊孩子氣的藝術饗宴以及反差突顯的灰陰色調的童畫風格。其中,更包括數位插畫家的跨頁完整作品。不管是傳統手繪技法的童畫呈現,或是數位與手繪的結合表現,多元的創作概念與工具運用,產生種種映不暇及的驚喜與回億。讓讀者完完全全浸淫在孩童時期的純真年代。

資料來源;http://www.xfuns.com/xfunsmore/bookinside.php?id=190